Ma Perception : une œuvre permettant d’interroger la notion d’inclusivité au cinéma
Le documentaire Ma Perception, réalisé par Benoît Maestre, constitue un exemple intéressant d’une œuvre qui articule création artistique et inclusion.
Expériences spectatorielles de l’audiodescription : entre immersion et mise à distance
Loin de se réduire à une simple aide technique, l’audiodescription peut transformer les expériences cinématographiques des spectateur·rices en situation de déficience visuelle et représenter un vecteur d’immersion et de transmission émotionnelle.
Au-delà du regard : expériences sensibles des spectateur·rices de cinéma en situation de déficience visuelle
Exploration des pratiques cinématographiques des personnes en situation de déficience visuelle et du rôle de l’audiodescription, pour repenser la figure de spectateur·rice et promouvoir une culture plus inclusive.
Accompagner les regards : les nouveaux enjeux de la médiation
Les 3 et 4 février 2025, la Rencontre Nationale des Pôles a été l’occasion de questionner nos pratiques de médiation face à un contexte en évolution : émergence des trigger warnings, relecture critique des œuvres du répertoire et des imaginaires qu’elles véhiculent, visibilité accrue du manque de représentation de certaines minorités, ou encore refus de spectateurs et spectatrices de visionner certains films.
Que faire des trigger warnings ? Point de vue et conseils de Vanessa Eroukhmanoff, psychologue
L’article explore les origines, l’utilisation et les débats autour des trigger warnings, en interrogeant leur efficacité et leur rôle dans l’éducation aux images, le bien-être mental des élèves et la liberté d’expression en milieu scolaire.
L’Observatoire de l’IA du CNC
En 2024, le CNC a lancé l’Observatoire de l’IA pour comprendre les usages et impacts de l’Intelligence Artificielle sur la filière de l’image, proposant ainsi de publier un baromètre annuel. Les deux premières études offrent une vue d’ensemble précieuse sur l’évolution de l’IA dans les secteurs du cinéma, de l’audiovisuel et du jeu vidéo, mettant en lumière les défis et les opportunités qui se présentent aux professionnel·les de ces domaines.
Les organisations professionnelles d’auteur·rices et l’éducation aux images
Les 18 et 19 mars 2024, le réseau des pôles régionaux d’éducation aux images et l’Acap – pôle régional image ont choisi la ville de Lille pour accueillir leur rencontre nationale annuelle, en partenariat avec le Festival Séries Mania et le CNC, autour de la thématique : créer, l’engagement des cinéastes auprès des jeunes. Table ronde : Comment les structures professionnelles d’auteur·rices et de cinéastes s’engagent-elles dans l’éducation aux images ? Qu’est-ce qui leur semble important à défendre ? Que mettent-elles en place ? Quelles complémentarités avec les dispositifs et les projets existants ?
Entre création et médiation : le pas de deux de la résidence d’artistes
Comment s’articulent création et médiation dans les résidences d’artistes qu’accompagne Occitanie films ? Sandrine Pavan, doctorante en sciences de l’information et de la communication, propose une réflexion en mobilisant la notion de dispositif.
Web social, terrain de jeu pour l’éducation aux images ?
Comment penser l’éducation aux images pour une génération d’enfants et d’adolescent·es née avec la révolution numérique ? Le Web social est-il un nouveau terrain de jeu pour nos actions ? 13 rédacteur·rices partagent leurs points de vue dans ce livret de 127 pages.
Cinéma et économie de l’attention, une réponse par l’environnement de la salle ?
Le cinéma peut-il contribuer à protéger nos attentions et nous préserver des formes de l’épuisement attentionnel ? La recherche « cinéma et économie de l’attention » se présente comme une « boîte à outil conceptuelle » permettant de questionner l’écosystème de la salle à travers quelques expériences originales et de mettre en lumière ses potentialités en termes de réception et de relation à l’autre.
